EXCLUSIVO ESCUELA ARGENTINA DE ARTES:

Convenio con Celtrus Music Design International para el dictado de su ciclo de formación en Producción Musical "Técnicas y Secretos detrás de los ganadores de Emmys y Grammys" (Producción Musical y Composición basada en Protools HD y Logic Studio). Con equipamiento traído especialmente desde Los Angeles (Estados Unidos).

Prepararse para el futuro y no para el pasado.
Pese a que los principios acústicos y físicos que hacen al mundo de los sonidos siguen siendo los mismos, y lo serán probablemente por mucho tiempo más (hasta que tengamos que hacer música para el espacio exterior o para algún planeta distante), los Estudios de Grabación han cambiado. Las técnicas han cambiado. La tecnología evolucionó.

Y así lo entendieron los Ingenieros y músicos exitosos. Estamos frente a un Nuevo Mundo Digital que recién comienza y llegó para quedarse. Las carreras que se ofrecen en la mayoría de los centros educativos están pensadas desde tecnologías ya obsoletas, o en miras a serlo próximamente que es lo mismo.

Desde Celtrus Music perseguimos enseñar con la última tecnología de hoy mirando a la que vendrá, al futuro, y no desde la tecnología que "ya no es" para estar preparados para la de hoy, porque cuando sepamos la de hoy, “hoy” ya será mañana.

Y dado que la tecnología es fundamental para la concreción de nuestros sueños y expectativas en materia de producción musical, nunca tener la capacidad de manejarla acorde al tiempo que nos toque vivir implicaría que nuestros sueños sólo queden en sueños.

Generalidades de los cursos:
¿Cuántas veces fuiste a grabar a un estudio y, por más que tocas igual la guitarra o la batería que tu artista preferido, la grabación que obtuviste no suena igual a su CD? ¿Cuánto dinero invertiste en estudios de grabación para obtener un resultado que no te brindó satisfacciones?

Aquí aprenderás a analizar qué es lo que a pasado y por qué las grabaciones no suenan como vos querés, y cómo corregir esos errores.

Ya sea que te interesa el mundo de las grabaciones por hobbie, o para aprender a grabar tu banda, o quieras grabar un demo como solista, o prefieras dedicarte profesionalmente al mundo de la producción musical, aquí encontrarás todo lo que necesitas saber sobre las herramientas de última tecnología para componer cualquier estilo de música, y cómo hacer que esa composición suene como las ganadoras de Emmys y Grammys, y todo sin salir de tu computadora.

Contenido, estructura de los cursos y mayor información en http://www.celtrus.com/es/presencial.php

Escuela Argentina de Artes:

Actividades: "Producción Musical" (como formación complementaria de otras asignaturas):

Producción Musical Básica:

Conceptos Básicos: (Generalidades, Propiedades del sonido, Terminología, Samplers, Cuantificacion, Proceso de grabación y reproducción digital, Conversión analógico digital, Codificación).

Computadoras y almacenamiento, sus Generalidades: Tipos de computadoras (Macintosh - IBM PC - otras), CPU, La memoria, Unidad Aritmética Lógica, I/O, Unidad de control, Periféricos, Soportes de información, IDE - SCSI, Drivers.

Samplers y sampling: Proceso, Edición, Loops, Distribución en el teclado, Transferencia, Librerías de sonidos.

MIDI: Significado, Utilidad, Conexiones, Generalidades.

Grabación Digital (Multipistas - Disco rígido): Uso, Diferentes tipos, Accesorios para integración con otros periféricos, Autónomas y dependientes de una computadora, Plug-ins.

Consolas digitales, automatización y evolución: Diferentes tipos, Partes, Especificaciones, Aplicación en el estudio.

Procesadores de señales digitales: Diferentes tipos, Filtros de tiempo, Otros efectos, Parametros.

Conversión Analógico a digital / digital a analógico: Sincronización Historia, Formatos, Tipos, Hardware de sync, Sync con video.

Transmisión Digital: Aplicaciones y Formatos.

Conectores y cables: Distintos tipos y sus aplicaciones.

Producción Musical Avanzada:

Micrófonos. Tipos, características, diferencias entre sí: Selección y aplicación. Técnicas de microfoneo en estudio. Cajas directas. Guitarra, acústica y eléctrica; Bajo, acústico y eléctrico; Batería, percusiones; Teclados, piano; Voz; Otros instrumentos; Técnicas en estéreo; Aplicaciones de cajas directas en lugar de micrófonos; Efecto de proximidad; Leakage.

Grabación: Niveles. Distintos medios. Grabaciones digitales y análogas. Aplicaciones. Diferencias. Recomendaciones. Cuidados; Estilos. Sonido seco, Aplicaciones de efectos al grabar; Grabación Multitrack y en estéreo; Medidores de nivel.

Principios de mezcla: Monitores, audífonos; LESS IS MORE (El arte de quitar lo que no sirve); Aplicación de efectos a los tracks grabados; Mezcla estereo vs. Mezcla mono. Aplicaciones; Decisiones de espaciamiento o paneo en mezcla; Búsqueda de elementos a destacar.